neyde lantyer blog

'Paradise Lost' Exhibition at Zwethhal, Rotterdam

2011-09-08T22:03:00.005+02:00

The Saudade Dress by Neyde Lantyer

2010-07-22T17:51:00.008+02:00

Original concept created in partnership with Bas and Bas.

Read the article at Radio Netherlands http://www.rnw.nl/english/article/saudade-a-desire-something-will-never-come-back

"AIR"

2010-06-09T21:49:00.003+02:00

Bimhuis, 12/06-10/07

A BOOK ABOUT DEATH - Um Livro Sobre a Morte

2010-01-27T22:39:00.005+01:00

mixed media

Museu Brasileiro da Esculltura - MUBE. São Paulo, 03/02/2010.

HOME OR NOT?

2009-09-04T21:39:00.012+02:00

Documentary Film
Concept and Direction: Neyde Lantyer
In progress since 2008

Synopses:

In the 1990’s, for the first time, Brazilians were engaged in a process of leaving the country, searching for a better life elsewhere. During almost two decades, slowly but continuously, a great number of people have left, most of them in consequence of a long term economic crises.

As the country that has experienced the best process of integration of immigrants in History, Brazil’s approach on the subject is positively atypical. Brazilians do not usually, have big problems in integrating. As part of the Western culture, they acknowledge it, assimilate it and adjust - tough, the assimilation doesn’t hinder them from remaining Brazilians.

Being both white and black and not split as races, ethnic or religions groups, Brazilians are tropical souls longing to feel at home. The Brazilian culture knows that that integration means joining.

Recently, positive signs of the economic achievements of the Brazilian government began to point out a reverse in the “exodus”. Brazilian immigrants around the world start considering going back home. But, is that possible? Does that unforgettable place still exist? Is home still there?

THE ETERNAL GARDEN II

2009-09-01T14:56:00.005+02:00

for some it is stone bare smooth as a buttock rounding into the crevasse of the world

for some it is extravagant water mouths wide washing together forever for some it is fire for some air
and for some certain only of the syllables it is the element they search their lives for eden

for them
it is a test

(the garden of delight
BY LUCILLE CLIFTON)

FAMILY MEMORIES - MEU AVÔ

2009-08-17T09:58:00.018+02:00

Quando meu pai morreu, meu avô passou a nos visitar todas as tardes. Como minha mãe nao saia nunca, exceto às manhãs, para dar aulas numa escola de crianças pequenas, não havia um só dia em que ele não viesse - e se por acaso acontecesse de faltar, sabíamos que certamente algum imprevisto o havia impedido.

Minha mãe ficava contente com a visita cotidiana do pai, eu e meu irmão tambem. Gostávamos de vê-lo sentado no sofá da sala conversando polidamente com a filha e nos acostumamos a, desde muito cedo, escutar de vizinhos e parentes que minha mãe seria a sua filha favorita - comentário que melindraria outras filhas favoritas (tia Dete é a favorita oficial), mas que continha uma verdade delicadamente evidente: minha mãe tinha com seu pai uma relação fácil, dedicada, serena e respeitosa, sem muitas demonstrações de carinho explícitas, mas sem dúvida muito doce.

Ela não questionava sua autoridade, o papel de patriarca de todo um clã que ele cumpria, e reforçava com amor a imagem que tínhamos dele. Ela o admirava e a seu respeito nos contava histórias admiráveis, levando-nos a construir peça por peça no nosso imaginário e, consequentemente nas nossas vidas, o perfil desse homem que é a figura masculina determinante da minha história.

A verdade é que João Lantyer amava de igual maneira - com nobreza e rigor – a todos os seus filhos e o fato de que cada um deles seguiu seu destinado caminho, todos graduados e com família constituída, o orgulhava. Em Queimadas era admirado por tê-los educado “com perfeiçao” tanto no que se refere à formação acadêmica quanto ao caráter, como me cansei de ouvir dos mais velhos em conversas de esquina. Sua dignidade era tanta que os seus filhos, netos e bisnetos a carregarão consigo e ainda por várias gerações viverão sob a influência dessa herança, trazendo-a no próprio caráter, muito provavelmente sem nem mais saber(em) porque.

Meu avô era um homem poderoso e, aos meus olhos de criança, o seu poder se ampliava em todos os aspectos. Com sua elegância rigorosa, vestido de terno, gravata e chapéu, religiosamente, a qualquer hora, todos os dias; com sua voz de polida autoridade, com o seu saber, com o seu caráter cosmopolita e refinado, me parecia o homem mais importante entre todos os homens da nossa pequena cidade. E ate hoje penso que ele foi realmente o homem mais poderoso que cheguei a conhecer.

Trata-se de um homem antigo, nascido nos últimos anos do sec 19 e falecido aos 93 anos de idade. Um homem que cruzou todo o sec. 20 assistindo coisas incríveis serem criadas e destruídas, gente, sonhos e possibilidades nascerem e morrerem; um homem de alma culta, admirador das novas tecnologias, das ciências e das belas idéias que a sua alma humanista absorvia com rapidez, embora fosse tambem profundamente conservador em se tratando de valores e tradições.

Católico, ia rigorosamente à missa aos domingos, às vezes me levando pela mão; importante funcionário público federal, proprietário de fazendas de gado no sertão, João Lantyer, filho do Coronel Francisco Lantyer, negociante e político de quem herdou parte da grande mansão em estilo francês conhecida por Chalet (da qual mais tarde tornou-se único dono, comprando as partes dos irmãos) cercada de terras, jardins e avarandados onde minha mãe nasceu, cresceu e se casou, era um homem de temperamento sólido e determinado.

Aos sábados, dia de feira em Queimadas, quando os trabalhadores do campo vinham à cidade e os homens movimentavam os seus negócios, formava-se uma pequena romaria a sua porta. Meu avô era austero porém bondoso, que sem jamais ter levantado a voz acima de um certo tom, mas sempre com firmeza e polidez, era respeitado por todos e solicitado incessantemente por pedidos de ajuda, de conselhos e apoios de todos os lados.

Foi um homem que se tornou adulto muito cedo. Ainda menino perdeu a mãe e com apenas 17 anos perdeu tambem o pai, tornando-se responsável por uma familia composta por vários irmãos menores cujo encaminhamento na vida ele assumiu. Somente aos 31 anos, depois de casar o último deles, casou-se ele mesmo quando já era um senhor respeitado e solteirão cobiçado.

A história do casamento de João Lantyer, o “melhor partido da região” é famosa e bela e eu tive o previlégio de ouvi-la do protagonista. Aos 30 anos, poderoso e atraente e ainda solteiro, encontrou-se com Maria de Lourdes, a jovem prima de 19, interna de colégio de freiras, que viera passar feriados com a família. Em pouco tempo de conversa, ela o fez tomar conhecimento de que não estava feliz por ter sido prometida em casamento à um pretendente que lhe desagradava. Meu avô lhe fez, então, a pergunta que selaria os seus destinos: “E se esse pretendente fosse eu?” ela candidamente lhe respondeu que nesse caso, a história seria outra. Ele, determinado, dirigiu-se à casa do meu bisavô materno, o Coronel Elias Marques, e lhe pediu a mão da filha.

Minha avó casou-se aos 19 anos e morreu de parto da sexta filha com apenas 28, no auge da paixão vivida pelos dois no casamento, paixão essa que eu pude testemunhar através das cartas que trocaram e que vieram ter com minha mãe, acabando em minha propriedade. Meu avô lamentou essa morte pelos 52 anos seguintes, até o fim da própria vida, confirmando os versos por ele escritos e que até hoje cobrem o túmulo da jovem mulher :

“ Dorme em paz no teu jazigo,
Na tua final mansão,
Dorme no meu coração,
Viverás sempre comigo.”

Muito tempo depois, quando todos os filhos já estavam casados, vivendo as suas vidas fora do Chalet, ele foi morar com Dona Maria Cândida, assumindo um relacionamento que se arrastava escondido de todos há anos e que veio a transformar-se em casamento quase no fim da sua vida. Esse casamento quebrou um tabu da família, que esperava que ele não voltasse a se casar, pois é de todos conhecido que minha jovem avó, na hora da morte, lhe pedira que nao o fizesse para se dedicar ao cuidado dos filhos.

Meu avô desempenhou papel fundamental na minha vida, na formação do meu caráter. Ele nos amava e amava toda a sua família com generosidade e tambem austeridade, e esse amor nos deu uma imensa estrutura emocional e nos garantiu ética e tradição. A sua atitude de patriarca, no sentido daquele que aglutina, que centraliza e protege uma organizaçao familiar, deu poder e prestígio aos Lantyer.

Vários dos traços mais relevantes que caracterizam a minha família materna e que persistem com a passagem das gerações vêm dele, heranças diretas do meu avô, produzidas a partir do seu caráter e da sua dignidade, do momento histórico em que viveu e da sua originalidade pessoal. Os mais marcantes desses traços, que são o seu legado na formação dos Lantyer contemporâneos, são o conservadorismo, o silêncio, a polidez, a timidez com o domínio da situação, a “aristocracia” traduzida pela elegância e pelo eruditismo - no seu caso, autodidata. Havia imensa dignidade e evidente nobreza em João Lantyer e até hoje, mesmo com a perda de poder e de carisma pelas novas gerações, ainda se observa tais traços em vários dos membros da família.

Neyde Lantyer, Amsterdam, 2005.

Even if important memories become mistakes...

2009-08-12T08:04:00.000+02:00

"Even if important memories become mistakes .... Precious memory lasts long just beautifully..."

http://www.lyricstime.com/nana-kitade-antoinette-blue-english-version-lyrics.html

MEMORY, DESIRE AND REGRET (the eternal garden I)

2009-07-29T00:18:00.000+02:00

You Look Great FOR YOUR AGE...

2009-07-20T22:34:00.001+02:00

Source: the internet

He likes you BECAUSE OF YOUR TITS.

2009-07-14T17:29:00.000+02:00

Sarah Lucas

My tits can't talk

Tits your birthday
Vivienne Westwood
Blue tits
Stop staring at my tits
Tits manneqin

Source: the internet.

Brave Women 4 - VERA BARRETO LEITE

2009-06-14T22:58:00.001+02:00

Source: Revista TRIP

Brave Women 3 - MAYSA

2009-06-14T22:55:00.000+02:00

Maysa

Brave Women 2 - LEILA DINIZ

2009-06-05T18:31:00.000+02:00

Source: the internet

Brave Women

2009-06-01T19:03:00.000+02:00

Source: http://www.flickr.com/photos/32912172@N00/3597589323/ (Boobster in Flickr) from the National Archive and Galley of the Congress USA

My Mother, in the 50's

2009-04-10T12:46:00.000+02:00

Beach (TRANSPORTO)

2009-03-28T12:36:00.002+01:00

TransPorto (BEACH)

Trans-Porto é uma obra em progresso, um trabalho iniciado no ano 2000, que vem se desenrolando e enriquecendo nos últimos 9 anos. Trata-se de uma série de fotografias em cor (algumas em PB), retratando o cotidiano no Porto da Barra como um reflexo da cultura soteropolitana e, em extensão, da cultura brasileira, no espaço democrático da praia.

O que torna esse trabalho relevante é o fato de que praticamente não existe no Brasil e mais especificamente na Bahia, trabalhos estéticos que tratem a praia na sua verdadeira dimensão social e cultural, numa perspectiva da arte contemporânea. O Porto da Barra, uma praia que mantém sua aura intocada com o passar dos anos, remete aos grandes momentos culturais da Bahia, palco de vanguardas e um dos formadores da identidade soteropolitana.

A série TransPorto foi fotografada nos momentos de luz mais dramática, optando por cor e sombra deliberadamente saturadas. O trabalho apresenta imagens quase que exclusivamente horizontais, em grandes dimensões (algumas fotos tem 2,00m de largura) com o objetivo de imprimir ao tema uma atmosfera de lirismo inspirada no cinema e na pintura paisagística romântica do séc. XVIII, assim como no trabalho de fotógrafos como Willian Eggleston, Rineke Dijkstra e Philip-Lorca diCorcia. TransPorto observa o Porto da Barra de forma desacelerada, com o objetivo de transportar o espectador ao tempo da imagem, ao detalhe, tornando-o consciente do ato de olhar, assim como da riqueza social do tema.

Em TransPorto, nem as pessoas e nem a paisagem são reduzidos à condição de ilustração ou de tipo característico (a “praia paradisíaca”, o “pescador”, a “morena gostosa”, o “vendedor de coco”), ao contrario, todos os elementos do trabalho são retratados na condição plena em que existem no momento da foto, enfatizando ao mesmo tempo sua unicidade e imprevisibilidade.

TransPorto , numa estética contemporânea, retrata a vida que vive na nossa praia democrática, onde todas as classes sociais se encontram e onde pode-se ter uma visão abrangente do que é a Bahia e o Brasil.

As Moças

2009-03-27T18:09:00.006+01:00

As etrelas fulgurantes...
Agora tudo é silêncio, dentro da noite...

Objects

2009-03-02T22:31:00.000+01:00

Object nr.55
Object nr.34

EGO

2009-02-26T16:44:00.000+01:00

From the series " WAR"

2008-12-10T21:10:00.000+01:00

#6
#5
#4

#3
#2
#1No Heroes

There were no heroes here

Amongst the men who tramped through

Rutted, quaking moor,

Or crawled, cat-silent,

Over skittering scree

To prove the way.

No heroes fought the blazing fires

Which sucked the very blood from

Ship and man alike.

Or braved knife cold

Without a thought

To save a life.

No heroes they, but ones who loved

Sweet life and children's laugh,

And dreamt of home

When war allowed

They were but man.

David Morgan

My version of Capitu for Machado de Assis - The Enigmatic Genius

2008-11-16T13:34:00.000+01:00

Visual Art, photography and lay-out: Neyde Lantyer

With thanks to Romina Asdame, the model.

A Dark Girl has to Smile More

2008-11-15T14:06:00.000+01:00

With thanks to all girls (and boy) who have collaborated with this series during the "SALE#4" in the Oudkerk, in Amsterdam. Oct/2008

SALE#4 - Slow Fashion

2008-11-04T15:19:00.000+01:00

A Dark Girl has to Smile More

Once again, The Brazilian Summer Sessions brings the best Brazilian music to the Bimhuis

2008-06-07T16:45:00.000+02:00

13 September - Lazzo Matumbi, bringing Bahia' soul to the heart of Amsterdam
16 July Mart'nália - representing the ever changing swing Samba beats of Rio de Janeiro
28 Junho: BEIRÃO & Os Filhos de Dona Nereide, bringing the modern Brazilian Northeast to Amsterdam

BIMHUIS

www.ahoradobrasil.nl

www.bimhuis.nl

Project: Neyde Lantyer

Realized by Neyde Lantyer and Claudia Trajano for A Hora do Brasil Foundation

in collaboration with the Bimhuis.

Support: Amsterdam Fonds Voor de Kunst

A FOTOGRAFIA COMO ARTE CONTEMPORANEA - workshop - EBA-Ufba

2008-02-15T03:10:00.000+01:00

O cenário artístico se encontra largamente povoado pela fotografia. Nas ultimas décadas, um numero considerável de fotógrafos se tornaram figuras de grande destaque na arte contemporânea. Por outro lado, artistas que antes trabalhavam com mídias mais tradicionais, incorporaram a fotografia como mais uma possibilidade de expressão criativa.

Nada é por acaso: a fotografia é a forma de expressão mais que perfeita para a cultura atual por sua versatilidade, por sua agilidade e facilidade de acesso e pelas infinitas possibilidades estéticas que o médium oferece.

ÍNTIMO IMPESSOAL é uma mostra heterogênea, produzida pelos alunos do workshop A Fotografia como Arte Contemporânea, ministrado por mim, na Escola de Belas Artes da Ufba, durante esse verão. As discussões realizadas, todas no sentido de produzir consciência, distanciamento e inspiração que gerassem um trabalho novo, resultaram numa mostra cheia de vitalidade, tanto no que diz respeito a imagens e conceitos quanto a escolhas, display e possibilidades de diálogo com o público.

Essa mostra, reunindo alunos de diferentes níveis e procedências, tão rica e incoerente como deve ser a arte fotográfica atual, oferece um panorama vibrante de uma nova geração de artistas que desponta na Bahia. A exposição ÍNTIMO IMPESSOAL também celebra o vigor da fotografia, que avançou muito mais rapidamente que a nossa visão majoritariamente regionalista, ainda presa às maneiras clássicas e folclóricas de representar os símbolos da nossa cultura.

Importante registrar, por fim, que os precedentes da fotografia atual não deixam de ser referências de dentro da história da fotografia que continuam a ecoar com força particular na prática contemporânea: o retrato, a cor, o espaço, a paisagem, os ícones, etc. No entanto, a contemporaneidade inclui a devassa do íntimo, a desmistificação da pose, uma visão particular da sociedade ou ate mesmo a sua recriação.

Como essa mostra também revela, a fotografia artística contemporânea aponta para a emergência da criação de novos símbolos ou até, de um ponto de vista mais radical, da sua completa abolição. Tudo isso envolvido pela liberdade absoluta, conseqüência da queda da fotografia como testemunho e prova, resultado do declínio da era analógica em favor da era digital.

Parabéns ao grupo!

Neyde Lantyer
(orientadora do workshop
e curadora da exposição)

Maurits van Nassau - Enlightenment in the Tropics

2007-11-22T22:42:00.001+01:00

December 8 20h ARCAM more info http://www.ahoradobrasil.com/

Concept: Neyde Lantyer

Project Coordinator: Claudia Trajano

Institutional Relations: Julia Abreu de Souza

Press: Luana Ferreira

Lay-out: Neyde Lantyer

Executive Production: A Hora do Brasil Foundation

FAR & REMOTE in Radio 6

2007-11-10T22:50:00.001+01:00

The bone-dry interior called Sertão, by and large situated in the Northeast of Brazil, while invading the Central West and the Southeast regions, is the hidden country.
A mythical area, vast and remote, poor and archaic, and paradoxically immensely beautiful.

The small towns of the interior Brazilian Northeast are reminiscent of a paralyzed time, surrounded by the vast wilderness, under the heavy monotony of the constant sunlight, wonderfully recreated by Brazilian writer João Guimarães Rosa in his masterpiece Grande Sertão: Veredas.

The region is formed by numerous desolate areas, valleys, canyons, rocks, overall covered by a rough vegetation: most of the time dry due to the scarcity of rain, and all of a sudden shiny green, during the rare blessed seasons. But the Sertão goes beyond all the aridity beneath the infinite blue sky. It has a metaphorical meaning.

The region symbolizes infertility, struggle, braveness and monotony. In the oeuvre of Guimarães Rosa, the Sertão is more than a geographic or a social reality: Sertão is everywhere. Sertão is the world. In that sense, the man from the Sertão is not just a man living in an specific era and area, but the universal man, facing the eternal dilemmas of the Humankind: good, evil, love, death, the existence or inexistence of God...

With this project I wanted, from a single viewpoint, to suggest a narrative dimension to a village in Sertão: an overall simple and clear view from the place and its allegorical significance. As a substitute for the calm and castigated rural landscape, its invisible presence through the portraits of its people and the facades of their modest houses.

O sertão está em toda parte. O sertão é o mundo. Guimarães Rosa (Grande Sertão: Veredas)

Work commissioned by the City Council of Macajuba, Bahia, in 1996.

Some my photos from the series "Far and Romote" to be seen on the wesite of Radio 6 http://brazilie.radio6.nl/2007/11/01/fotos-uit-de-sertao/

TRE BRAZILIAN SUMMER SESSIONS

2007-09-09T00:38:00.001+02:00

Project: Neyde Lantyer
Production: Claudia Trajano & Neyde Lantyer in collaboration with the Bimhuis By A Hora do Brasil Foundation www.ahoradobrasil.nl
Bimhuis, Amsterdam www.bimhuis.nl

Next: TRIO MADEIRA BRASIL
15 Sept, 21.00

A special week for Brazil in Amsterdam

2007-09-08T18:59:00.000+02:00

Speaking of Brazil, Amsterdam’s cultural agenda of this coming week is rich of events. It presents at least two important happenings for the Brazilian culture abroad, as well as for the enrichment of the Dutch multicultural society. The week begins - not in Amsterdam, but in Wassenaar - on Monday, the 10th of September, with the traditional reception hosted by the Brazilian Ambassador to celebrate the Brazilian Independence day (actually, Independece day is on the 7th of September). Back to Amsterdam, on Tuesday the 11th begins the Cine Brasil in the Tropen Theater: a festival showing the new Brazilian film production, presenting an excellent list of recent Brazilian movies for the whole week. Finally, on Saturday, the 15th, the Bimhuis will shine with the second edition of the BRAZILIAN SUMMER SESSIONS by A Hora do Brasil Foundation, this time presenting the Chorinho of Trio Madeira Brasil. As the creator and one of the producers - together with Claudia Trajano - of the project of the Brazilian Summer Sessions, and as director of the A Hora do Brasil, I believe that all these events around Brazil coming together mean that our work is really expanding and becoming stronger. This gives all of us, working with projects around Brazil in the Netherlands, a chance of visiting, promoting and praising each events and each other's work - only made possible by the hard work of small groups of talented and determined people. I congratulate the girls of Cine Brasil and I congratulate us: the girls - and the two guys - of A Hora do Brasil Foundation: Claudia, Júlia, Luana, Babette, Harry, Miguel (and me)!

Cheers!
Neyde Lantyer

Waching art, Watching people

2007-08-06T19:30:00.000+02:00

I was visiting the Rietveld Academy in the occasion of the final exame of 2007.

Meninas 2nd Edition

2007-07-26T21:19:00.000+02:00

Neuzinha, 2006

Fernanda, 2006

Meninas

Menina means girl. I chose the Portuguese word instead of its English translation because of the current association of “Girls” with sex-commerce and the adult/porno culture. The English word would give a distorted appeal to the series.. The word in Portuguese keeps its reserve and innocence and remains appropriate to refer to those girls between childhood and puberty.

“Meninas” has been developed since the beginning of my practice with photography. I had begun in the early 90’s, taking commissioned family portraits of the (high) middle class of the state of Bahia, in Brazil. I did not know yet that those pictures would become a personal work, but, since the first assignments I was impressed by the way the girls stood in front of the camera.

Arriving to what was supposed to be a standard family photo-session, I would meet them in adult like customs, wearing lipstick, posing their imitations of photo models. The strong sexuality present in that innocent attitude, at such a young age, came out instantly to me. The seduction and the pretended confidence demonstrate the little girl who wants to be beautiful but who actually wants to be loved. The ambivalence of puberty exposed in their attitude was confronting me, because I realized those girls were like the girl I used to be.

Finally, it is significant to remark the obsession of beauty as part of the Brazilian culture for the whole 20th century, though by the end of the 80’s and during the 90’s it had its great boom. The rise of the cosmetic and fashion industry in my country and its associations and consequences - the incredible market of plastic surgeries, photo-modelling as the highest ambition for girls, etc – reinforce the idea of beauty/vanity as a strong value inside Brazilian society. And children are very much affected by it.

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Summer Storm (old text, same mood)

2007-07-26T20:38:00.001+02:00

It is summertime and I watch it through these new big windows of mine.The sky is in motion. Sometimes very blue, sometimes dark, sometimes a storm is performed like this one now.The wind hits the trees in front of my windows and throws the plants upside down on the balcony. I am afraid a tragedy is going to happen at any moment. I am afraid for the old people of the old people’s house at the other side of the street; maybe a storm like this is too strong at that age.Everything is grey and circling like in a tornado in front of my eyes. I ask myself with no calm to really reflect: are there tornados in Northern Europe?There is a mass of movement outside there, everything hits, everything twists, everything revolts. Not knowing what to do until it reaches its conclusion and still scared that something tragic will happen, maybe the end of the world – who knows, I close the curtains, switch off the lights and sit down on the couch. Moments later I go and lay down in bed, while listening to the power of the wind and the heavy drops of rain falling as plumb around my head. I would like to work on the computer, watch television or talk on the phone, but nothing is allowed with such a revolution.I am not going on vacation this summer, but my boy friend will. These bright windows are not mine actually. I can only look through them for the next 6 short months. Our house is lost and this is not home, just a brief shelter. I have no idea if one day there will be a place for me here in this country which now is also mine.The Summer storm seems to come in order to awake something, I feel the motion but I do not identify the purpose. I am alone here, taking everytime more distance of myself, walking into the hostile unknown. I feel it as I feel the angry power of the unexpected tornado outside. Will I survive? NeydeJul/2004.

Have a Seat!

2007-07-07T01:12:00.001+02:00

Work for Quality Decorações, Salvador-Brazil, 2007.

Santa Therezinha Hospital

2007-07-06T10:55:00.000+02:00

By the end of the 1990’s, the Santa Therezinha Hospital in Salvador, Brazil, was experiencing an exceptional problem with its elder workers and professionals - those who had founded the place many decades before or came to join it in the early years. They were resistant to retirement, afraid to leave the place where they had spent the largest part of their lives. I was invited to portray those men and women. The idea was to make an homage remembering their years of dedication with a project to become the starting point of their retirement process.
The other side of the story is that my father had died, many years before, in a bed of that same hospital. And that made it a sentimental assignment to me. I was instantly invaded by the idea that probably those workers, nurses, doctors, technicians, caretakers, had known and dealt with my father, since he lived there for one long year until his death in consequence of cancer.
Even though I was convinced that I would get positive answers, maybe even memories and stories, I decided to not ask anything. Already in the previous contacts and later, during the development of the whole project, I was surrounded by the simplicity and the humanity of their hearts, constructed throughout decades of dedication in a big hospital for chronicle and terminal patients. For that short period, I felt reunited with my father, who died when I was 10 years old. It was comforting to think that he was treated by such compassionated hands. Brazil, 1997